物語の役割 (ちくまプリマー新書 53)

ヴェネツィア

3カ所で行われた講演をまとめたもの。小川洋子さんにとっての物語創造の方法が語られていて、実に興味深い。「一行で書けてしまう主題を最初に意識してしまったら、それは小説にならない」、「主題なんてない方がいいのだ」という発言は、まさしく作家ならではのものだろう。批評の視点と創作の視点とは決定的に違うのだ。批評も、その方法において、創作論的批評がもっと行われてもいいのかも知れない。また、『アンネの日記』をはじめとした、彼女のホロコーストへの拘りも、本書の中で強い説得力を持って伝わってくる。小川洋子ファン必読の書。

2013/08/29

やすらぎ🍀

人間らしい、人間にしかできない心の動き。 小説というのは言葉で書いてあるのに、言葉にできない感動を与えなければいけない不思議なもの。美しき言葉の奏で。あの日の選択で人生は変わってしまうけど、その機会は数多く舞いおりてくるから。空想の力、現実を見る目を育めば、道ばたに落ちている煌めく欠片が見えてくる。それは何気ないところに落ちている。逃さないように掬い上げて拾うもの、自分の想いを超えて運ばれて近寄ってきてくれるもの、双方がつながって物語は芽生えていく。人と人は本の中で結ばれて、時を越えて永遠に伝わっていく。

2024/01/12

ちなぽむ and ぽむの助 @ 休止中

「密やかな結晶」を読んで、小川洋子さんの胸のうちをもう少し知りたくなって。彼女の作品はかなしい作品が多い気がする。でも、そのかなしさが辛く苦しい気持ちを呼ぶのではなく、なぜか浄化されるような気持ちになる、その理由の片鱗を感じたような。「ごんぎつね」だって辛くかなしいのに(思いだすだけで泣きたくなるのに)読み返しちゃうもんなぁ。「テーマは最初から存在していない」「死んだ人と会話するような気持ち」というのは目を開かれるような思い。とりあえずポール・オースターの「ナショナル・ストーリー・プロジェクト」絶対読む。

2019/10/25

ハイランド

現在進行形で、新たな物語を紡ぎだしている小説家の創作の秘密。何故彼女は物語を書き続けるのか、小説を書き始める時、テーマもストーリーも決めてはいない。突然心に浮かび上がる鮮やかな映像に導かれ、小説を創る。それは死んだ人と会話するような気持と彼女は述べる。彼女の作品に漂う静謐と寂寥感、そして微かな死の匂い。その理由が朧げにわかったような気がする。そして終わり近くにある言葉「同じ本で育った人たちは共通の思いを分かち合う」私たちは何故本を読むのか、そしてここで語り合うのか。その理由も明らかにされた気がした。

2015/12/03

はたっぴ

〝たくさん本を読み、心を揺さぶられて欲しい〟と願う小川さんの思いが詰まった著書。私の読書は、白黒どちらかに偏りがちな考え方を取っ払い、グレーに重なる部分や全く別の色を探すこと＝多様性を認める事を目的としている。物語の中で、出逢ったこともないような人々や出来事を通して、言葉に出来ない感情の迸りが絶妙に表現されていると、新しい世界（多様性）を受け入れてもっともっと心を震わせたくなる。だからせっせと本を読む。小川作品はとりわけ琴線に触れてくるものが多いが、（著者の）物語への熱い想いが伝わり信頼が増す一冊だった。

2016/10/11