「井田さんのラフを拝見すると、いつも涙が出るんです」著者の“好き”を詰め込んだ『家が好きな人』の制作秘話【井田千秋×担当編集インタビュー 前編】

　緻密で温かみのある生活描写が持ち味のイラストレーター・マンガ家、井田千秋さん。2023年に刊行された『家が好きな人』（実業之日本社）は累計発行部数20万部を突破し、日本はもちろん海外でも多くの読者を獲得している。

　そんな井田さんが初の作品集『おさまる家　井田千秋 作品集』（実業之日本社）を刊行。作家と編集者の関係に迫る連載「編集者と私」第4回では、井田さんと担当編集者・鎌倉楓さんに登場していただき、二人三脚で歩んできた日々、そしてこれからのことをうかがった。

イラストと文字が1枚の絵になった唯一無二の作風

──はじめに、井田さんがイラストレーター・マンガ家の道に進んだ経緯を教えてください。

井田千秋さん（以下、井田）：大学卒業後はIT系企業に就職し、絵とは関係のない仕事をしていました。もともと絵を描いたりマンガを読んだりするのが好きで、会社勤めをしながら趣味で続けるつもりでしたが、働き始めるとやっぱりそれも難しくて。気づけば趣味がまったくなくなっていました。

　そのまま25、6歳になり、30歳が近づくにつれて「このままでいいのかな」「好きなことをしないまま年を重ねて、この仕事をずっと続けるのかな」と思うようになって。そこで、まずは趣味を取り戻そうという気持ちで、また絵を描き始めたんです。

　最初のうちは1日10～30分ほど、コピー用紙にペンで簡単な落書きをするところから始めましたが、続けるうちになんとなく作品らしきものができてきて。そうなると、人に見てもらいたくなり、pixivに投稿したり、SNSを始めたり、展示やコミティアに出たりと少しずつ活動が広がっていきました。そのうち、少しずつ欲が出て「絵を仕事にできたらいいな」と考えるようになって。そんな中、会社で異動の話が出たので、いいタイミングだと思い、退職を決めました。

──次が決まっていない状態での退職だったんですか？

井田：そうなんです。なので、まずは描かないことには始まらないと思い、目についたグループ展やイベントにはすべて申し込んで、それを締め切りに作品を描き続けました。そうやって作品を増やし、同人誌を作り、SNSも始めて……と1年ほど活動していたところ、初めて個展を開くことになったんです。そこで思った以上にお客さまに来ていただき、温かい反応をいただいて。「覚悟を決めて取り組もう」と思い、イラストレーターとして開業届を出しました。

──鎌倉さんは、井田さんの作品をどのタイミングで知ったのでしょうか。

鎌倉楓さん（以下、鎌倉）：コミティアで拝見しました。温かくて素敵な絵柄はもちろんですが、私は何よりも井田さんの言葉が大好きで。雑念がなく、こちらに寄り添うような言葉で心にスッと入ってくるんです。書き文字もきれいなうえに、独特の味があるんですよね。文字も含めて1枚の絵として完成されていて、唯一無二。ぜひ一緒にお仕事をしたいと思い、お声がけしました。

井田：ありがたいです……。私はブログをたまに書くくらいで、文章をしっかり書くようになったのは同人誌がほぼ初めてでした。

──イラストと文章を組み合わせた作風は、どのように生まれたのでしょうか。

井田：最初のうちは、描きためた絵を1冊にまとめて同人誌を作っていましたが、コミティアにはマンガやエッセイを描いている方がたくさんいらして、読み物に憧れを抱いていました。マンガはハードルが高かったのですが、絵に文章を添えるイラストエッセイなら挑戦できるかもしれないと思ったのがきっかけです。ちょうどアナログからiPadに移行した時期でもあったので、デジタル作画の練習も兼ねて同人誌『たとえばの話』を作りました。

──緻密で繊細な絵柄をデジタル化するには、苦労も多かったのではないかと思います。デジタルへ移行しようと思ったきっかけは？

井田：アナログで描いていた頃にも、まずモノクロからカラーイラストへと移行する時期がありました。水彩絵の具で色をつけるようになったのですが、失敗も多くて。「これだけ時間がかかると、お仕事にするには難しい」と思い、デジタル作画に魅力を感じるようになりました。

　そのタイミングで、iPadで絵を描く機能が充実してきたので挑戦することに。私の場合、アナログではザラザラした水彩用紙に製図用の細いペンを引っかけるように描き、かすれたような表現をしていました。ですが、デジタルで同じようなかすれ具合を表現するのは難しくて。そこで、無理にアナログを再現するのではなく、iPadでしっくりくる描き方、描きやすいブラシを探すようになったんです。その試行錯誤の場が、『たとえばの話』シリーズでした。